美术教案集锦六篇
作为一位不辞辛劳的人民教师，通常需要用到教案来辅助教学，借助教案可以有效提升自己的教学能力。那么应当如何写教案呢？下面是小编帮大家整理的美术教案6篇，仅供参考，大家一起来看看吧。
美术教案 篇1
教学目标：
1.认识不同用途、不同特点的船，初步了解船的发展历程。
2.能抓住船的结构特点，大胆地表现自己心目中的大船。
3.通过探究、表现等活动，使学生领悟人与自然的关系，以及科技和文化在社会中的作用。
教学重点：
抓住船的结构特点，大胆表现自己心目中的大船。
教学难点：
探究过程中立意和构思，生动画出船的状态。
教学准备：
师生共同收集有关船的图片及图像资料，查找有关船的.发展及科技方面的故事。
学生：绘画工具、剪刀、胶水
教师：代表大海的蓝色大纸
教学过程：
一、谈话导入揭题
二、感知与启示
1.分小组展示学生收集来的有关船的图片和资料，并选择小组集体认为最好的图片资料向全班展示。
师问：
（1）你知道这艘船叫什么船吗？为什么？
（2）还有其它种类的船吗？（全体同学欣赏图片并议论）
2.了解船的发展历程，学生根据收集来的有关资料议论教师提出的问题。
（1）师问：谁知道最初的船儿是怎样的？（就是根木头浮在水面上）
（2）师：这样的船造型真简单，老师也能马上想到几种，你们看，这块西瓜皮就可以成为一艘船。别看它小，至少可以装载几百、几千只蚂蚁。像这样造型简单又很实用的“船”，小朋友们还能想出几艘吗？（撑开的伞、香泡皮、瓶盖等）
（3）师：接着又出现了用木头做成的月亮型的船。有的造船师傅还在船上叉上风帆，就成了帆船，然后便出现了铁皮船、气垫船、快艇等。（课件出示相关船的图片）
三、设计创作
1.师问：看了这么多的船，你能画出你心目中的大船吗？
2.学生自由创作，教师巡视指导。
四、作业展评
师：让我们的大船到海中去航行吧！
1.用剪刀将自己画的大船按外轮廊剪下来，贴在老师准备的蓝色大纸上。
2.学生自评——互评——教师总结。
美术教案 篇2
教材分析：
这是一首诗歌，按彩虹从出现到消失的过程，通过人物的对话，描绘了彩虹的美丽，抒发了作者对彩虹的赞美和对大自然的神往之情。全诗共有六个小节。首尾两节讲彩虹的出现、消失。第二到第五小节用对话的形式描写了小朋友们对彩虹的联想和想象，形象地抒发了作者热爱大自然、赞美和赞叹彩虹美丽的真情实感。
教学目标：
1、正确、流利的朗读课文，学习有感情地朗读。激发对彩虹的赞美之情和对大自然的神往之情。
2、熟读课文，体会彩虹之美，展开想象，体会诗歌的语言美。
3、会认13个字，继续运用多种方法识字。会写6个字，能按笔顺写字，写得正确、端正。
教学过程：
一、图片激趣，导入新课
1、师：同学们，你们见过彩虹吗？彩虹是什么样子的？谁来说说？指生汇报。
2、师：许老师搜集到一些图片，想送给大家看看。生欣赏彩虹的图片。
3、师：彩虹美吗？（美）让我们一起来学习一首诗歌——《美丽的彩虹》。
4、师板书课题，生齐读课题。
5、通过字的'演变，教学“虹”。
二、初读课文，整体感知
1、师：丁丁冬冬带着弟弟妹妹，来到草地上，看到了一道美丽的彩虹，他们会说些什么呢？想听吗？
2、师范读课文，生指字，听读识字。
3、生自由读文，要求：标上小节号，圈画生字词。
4、指生汇报课文有几个小节，自学了哪些字词。师相机提醒较难的字音。
5、指生分小节读文。
三、研读课文，加深理解
（一）第一小节：
1、师：彩虹什么时候出现？课文中怎么说的？请找出来。指程度较差的二生回答。
2、指导朗读：“高高”
3、给“空”组词。
（二）第二小节
1、师：看到彩虹出来了，丁丁说了什么？请表现好的同学来回答。
2、师指导朗读：你觉得要强调哪些词，读起来比较好听？
3、（指图）师：丁丁在彩虹桥上看到了什么？
4、出示银河图：生欣赏图片，师补充课外知识（银河在中国古代又称天河、银汉、星河、星汉、云汉，是横跨星空的一条乳白色亮带，由一千亿颗以上的恒星组成。一年四季都可以看到银河，只不过夏秋之交看到了银河最明亮壮观的部分。）
5、齐读第二小节。师：看了这么美的银河，心情怎么样？带着这种心情，让我们再把这一小节读一读。
（三）第三小节
1、师：冬冬听到丁丁说得这么好，也忍不住了。她说了什么呢？请一位男生，一位女生来回答。
2、师：冬冬是个爱漂亮的小女生，她觉得彩虹像一条？这是一条怎样的项链？
3、猜谜语：一土一田，共字在下面，右边斜钩加一撇，别忘带个点。（戴）
4、男女生分开读。
5、仿写：
（1）（指生说）丁丁觉得彩虹像 。冬冬觉得彩虹像。 一座神奇的桥、一条美丽的项链。
（2）你觉得彩虹像什么？生思考再回答。（你们的想象力很丰富??）
四、复习巩固，学写生字
（一）学习生字词
1、认一认，读一读
第一组词语：齐读、指一列开火车
第二组词语：女生读，选一词或几词造句。
第三、四组词语：齐读
2、比一比：
课件呈现单字，生抢答
（二）学写生字
1、课件呈现要写的字。师：你有什么想提醒大家注意的吗？指生说。
2、指生回答。
3、师结合字源重点提醒“定”“巨”：定的捺要斜才好看。巨的笔画笔顺要注意。
4、生练习书写生字。
5、展评练习。
五、总结
1、师：同学们，彩虹出现几分钟后，便会消失，这节课也很快就要过去了，让我们把美好的声音送给彩虹，跟它说再见吧。
2、生齐读诗歌。
六、板书：
桥、项链??
美丽的彩虹
美术教案 篇3
一、教学目的：
1、认知目标：让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面 的基础知识，了解中国脸谱艺术富有的图案美及鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧 脸谱艺术的欣赏能力。
2、实践目标：①学习按步骤临摹京剧脸谱。②根据谱式、颜色所代表 的含义分组合作设计一套京剧脸谱。
3、情感目标：通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国 脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。
二、教学内容及重难点：
1、教学内容，学习京剧脸错知识、设计制作京剧脸谱。 2、重点：培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。（通过多媒体、范画解决）。 3、难点：学习京剧脸谱图案的设计制作，线条要流畅、和谐；色彩要均匀、清爽。
三、教具学具：
1、学生：
第一课时：脸谱资料、铅笔。制作好的脸谱底板。
第二课时：脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。
2、教师：
课本、京剧脸谱资料、图片、录像、CAI课件。
四、教学建议：教学对象分析：本课教学对象是七年级学生，学生的感知力、理解力较强，对“ 时、空”观念也比较明确，理解记忆、抽象思维和创造性想象有一定的水平，有意注意占优 势，并且能长久保持，兴趣稳定。模仿能力创造能力都有很大的提高，对新鲜事物感兴趣 。 京剧脸谱艺术对于他们来说是一种新的、不十分了解的知识，学生有浓厚的学习兴趣和强烈 的表现欲望。
教材分析及教法设计：1、教材分析：脸谱是中国戏剧中特有的化妆艺术，以写实与象征相合的艺术夸张手法 ， 鲜明地表现某些男性人物的面貌，揭示出人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征。脸谱 又是一种富有装饰性的图案艺术，具有很高的欣赏价值。
脸谱艺术历史修久，它是起源与面具有密切的关系。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。 、
京剧脸谱通常分净角与丑角脸谱两大类。约有十余种谱式，净角主要有：“整脸”、“ 三 块瓦(窝)脸”、“十字门脸”、“六分脸”、“碎花脸”、“歪脸”等。丑角谱式较少有： “豆腐块脸”、“腰子脸”、“枣核脸”几种谱式。
京剧脸谱的颜色一般以某一种颜色象征某人物的品质、性格、气度，这种颜色成为“主 色 ”，它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。每个脸谱至少用三种以上的颜色，各种色彩显示 不同的作用与象征，可以表现人物的忠、奸、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。本课选用了学生较为熟悉且具有典型意义的传统京剧人物形象，使学生能够很快的掌握 本课学习内容，能在理解教师意图的基础上完成学习任务。
2、教法设计 本课教学属于中学七年级工艺制作课，是学生在学习色彩知识的基础上，对色彩知识掌 握的延伸、巩固，并学习运用色彩知识进行创作。 针对学生特点在教法设计上采用：
①、观察理解法：七年级学生观察想象能力的比小学生丰富，他们的感受能力很 强，有耐心。在观察事物时能自己思考分析事物，在认识客观世界时具有积极性、主动性。 教师通过讲解使学生对教学内容的认识由感性认识发展到理性认识，由模糊到清楚，帮助 学生完成由抽象的主观认识发展到具象的理解认识。
②、分析比较法：七年级学生有恨强的观察理解能力，他们能够分析比较出不同物象之 间的相同点和不同点。教师要结合教学内容，引寻学生通过细致的观察、比较来认识教学内容，理解教学意图。
③、指导制作法：教师要在学生理解教学内容的基础上指导学生绘制京剧脸谱，但不能 越俎代疱替学生选择谱式、色彩。让学生分组讨论后选择自己喜爱的谱式来绘制。
④、多媒体演示法：本课件采用网页制作，以小结件形式融于网页之中。美术课教学需 要大量使用图片、范画，教师也要示范画给学生看，这需要大量的时间，而课堂教学时间有限。利用多 媒体的优势，可以让学生接受到大量的信息，帮助学生理解教学内容，教师也可以很快地进 行范画演示，师生互动。可以使学生在学习中得到享受和乐趣，对教学内容更感兴趣， 激发他们的创作热情。
五、教学多媒体设计：在本课教学中使用了CAI多媒体课件，课件中包含有电影、声音、动画、演示过程等内 容。CAI课件的使用性学生能够更直观、更清楚、更快捷地掌握知识点，提高学习效卒。也 使教师能够根据实际教学情况随时调整教学环节，有效地利用时间，提高教学效率。
六、教学过程：
第一课时：
谱式 步骤一：导入新课〔播放〕：——京剧唱腔片断《铡美案》、《古城会》。 1、提问，哪位同学回答下面的问题？ ①你知道这是什么艺术？ ②为什么包拯、关羽、曹操脸上都有许多的图案和颜色？ 引导学生小结：京剧，角色图案和颜色是用来舞台化妆用的。 2、教师总结，京剧是我国传统艺术，在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色，是京剧特有的舞台化妆艺术。这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫脸谱。 （板书：京剧脸谱） 〔课件演示〕：（出示脸谱资料） 京剧——舞台化妆——脸谱 3、教师提问：如此美丽的脸谱，你们想不想把它表现出来？ 学生回答。（略）
步骤二：介绍京剧脸谱知识。点击：〔课件播放〕——古代面具——京剧脸谱资料。 1、起源： 教师讲解：京剧脸谱的起源与画具关系密切，人类早期的战争面具，傩舞面具、汉代百 戏假面具都是戏剧脸谱的远祖。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的 脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。 2、意义： 讨论：京剧中为什么要用脸谱化妆？ 学生回答。 教师总结：脸谱是京剧中特有的化妆艺术。是用写实和象证相结合的艺术手法，把人物 的形象进行夸张，以突出、强化人物的生理特征——面貌及个性，而采用的一种手段，用来造成舞台的效 果。 3、京剧脸谱的艺术价值： （请学生谈一谈京剧脸谱的美感） 教帅总结，脸谱既是一种舞台化妆，同时又是一种装饰性很强的图案艺术，具有很高的 欣赏价值，是中国老百姓喜闻乐见的一种艺术形式。 4、脸谱在京剧中的运用： 问：京剧中那些角色运用脸谱化妆？ 学生回答（略） 教师总结：京剧中的脸谱通常用于“冷角”和“丑角”两大类人物形象的化妆上。生、旦角很少用。
步骤三：京剧脸谱的谱式： 〔课件出示各种谱式〕学生谈各种谱式的特点。 教师总结：京剧脸谱在应用和发展中，形成了一定的谱式，约十余种，这是其中的五种 。 介绍特点： ①整脸：在整个面部涂一种主色，不勾花纹，而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理 ，这种谱式称之为“整脸”。 ②在整脸的基础上，用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上突出出来，使前额、左右面颊呈现 出三块明显主色，平整的如同三块瓦，称之为“三块瓦脸”或“三块瓦窝”。 ③从脑门顶至鼻了尖，用黑色或其它颜色的立柱纹与眼窝大体呈“十字”形，额头涂白 ，有灰色小圈眉了，此种谱式称之为“十字门脸”。 ④与整脸相反，脸谱色彩、构图最复杂的称之为“碎花脸”。 ⑤色彩、构图小对称，表现人物形象反常、卫陋的脸谱谱式，称之为“歪脸”。
步骤四： 1、演示作业过程：〔播放——演示课件〕 ①在画好的脸谱外形上定出左右的中轴线。 ②定出眉、眼、口、鼻的位置。 ③用铅笔勾画脸谱纹样，勾画谱式时注意左右对称（歪脸除外）。 2、完成一副京剧脸谱的`设计制作。 3、〔课件〕出示作业要求： a、可以独立设计制作完成，也可以与邻近几个同学合作设计完成一套京剧脸谱作业， 具体分工自己两议解决。如：水辩传、三国等。 b、本课时完成谱式的铅笔稿勾画。 c、注意事项：1、自选谱式； 2、左右对称（歪脸除外）
步骤五：学生课堂练习，教师巡回进行辅导： 定中轴线、五官位置： 勾画谱式： 〔课件同时播放勾画谱式过程〕
步骤六：课堂总结 选优秀作业让作者自己点品：其余同学提出优，缺点；教师表扬优点，不用自己的观点影响学生。
第二课时：
步骤一：组织教学、导入新课。〔课件播放〕——京剧脸谱资料。
步骤二：学习新知识——脸谱色彩知识 1、教师提问：那位同学知道京剧脸谱上的颜色是起什么作用的？ 学生回答（略）。 2、教师讲解：在京剧脸谱上有许多的颜色，这些颜色都有一定的含义，不可以随便乱 用。 京剧脸谱的颜色是以一种颜色象征某人物的品质、性格、气度，这种颜色称为“主色” ，它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。艺术家用红、蓝、白、黑、金、紫、银等颜色，以 丰富的想象和夸张的手法，突出剧中复杂的人物形象。重在形、神、意三个方面，表现 人物的忠、好、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。 3、你能说出各种颜色各代表什么意思吗？ 学生讨论（略） 4、教师引导学生总结：京剧脸谱的色彩非常丰富，主色一般象征某个人物的品质、性 格、气度。 红色——表现忠贞、英勇的人物性格，如：关羽。 蓝色一一表现刚强、骁勇、有心计的人物性格，如：窦尔敦。 黑色——表现正直、无私、刚直不阿的人物形象，如：包公。 白色——代表阴险、疑诈、飞扬，肃煞的人物形象，如：曹操。 绿色——代表顽强、暴躁的人物形象。如：武大虬。 黄色——代表袅勇、凶猛的人物，如：字文成都。 紫色——表现刚正、稳练、沉着的人物。 金、银色——现各种神怪形象。〔教师讲解同时课件演示——脸谱资料〕
步骤三：着色方法 〔课件演示——涂色过程〕 1、先从白色入手，将所有白色涂满， 2、再涂颜色，要按由浅入深地顺序涂， 3、最后着墨色
步骤四：作业要求：〔出示课件〕 1、完成铅笔稿着色 2、注意事项： ①每个脸谱至少有三种颜色。 ②着色时先勾边线再涂染
步骤五：课堂练习 学生分组完成作业——涂色 教师巡回辅导帮助学生完成。
步骤六：点评作业 方式：学生将制作完成的作业戴在脸上，学生互相展示、观看、评价，教师鼓励学生 认真完成制作，表扬有创意的作业。
美术教案 篇4
教师：蔡xx
班级：（美术多媒体教室)
时间：*年*月*日一．教学内容
本课是美术版初中《美术》教材七年级（上）第一单元，课型是欣赏课，安排两课时。本单元要点是引导学生初步了解中国画的艺术特色。而《对景创造》的学习，是为学生在美术鉴赏的过程中能提高个人审美能力，在欣赏中陶冶情操，提升素质。
二．学生学习情况
通过一段时间学习，学生对美术的特点已有初步了解，但如何通过欣赏来体会画家的情感还是比较难于理解。而且学生主动性不强,特别需要老师的引导.
三．设计思想
我们的学生对画画并不陌生，本课教学主要是通过欣赏、讲解。搜集关于对景创造性的相关资料进行研究性学习来感受、体验画家所要表达的意境与情感。
四．教学目标
（一）知识与能力
本课教学，学生通过欣赏了解对景创造艺术特点，初步了解对景创造技法。
（二）过程与方法
1. 收集一些对景创造有关资料进行分析。
2．启发式教学法、讨论交流法、观赏、探究、归纳等教学法。
（三）情感态度与价值观
学生通过学习，丰富了艺术情感的表现能力以及提高了艺术作品的欣赏能力，在愉悦中接受美的教育，增强从生活中发现美和认识美的能力。
五。教学重点和难点
1．重点：赏析美术作品的艺术特色。
2．难点：通过欣赏，评述，能初步了解美术作品的审美文化价值，在生活中发现美和认识美。
六．教学过程
一．提出问题，引出课题
我们很多同学心里常常会有一种疑惑？这么美丽景色，画家是怎么把它搬到画面上呢？
为什么我就不会呢？
唉！人家是天才，是画家……
自我安慰，天生我材必有用。
那么，我们今天就把这个时常盘旋在我们脑海深处里的疑团？做个简单地分析。
因此，我们这节课的课题——《对景创造》
二． 分析作品
1．《芒种》
看——问——回答（感想）
总结：画面中呈现，好像我们曾经去过某个地方，我们村或我们村的某一处。
画中的小桥，清晨上学时，我刚从这桥上走过，池塘上还飘浮着嫩绿的浮萍。画面中一切都是那么平静、淡泊、亲切。是的，它就是我们生活中身边的景色。
大自然中总是蕴含着美的生机。
古人所谓的“造化为师”，就是在写生的过程中活用传统表现技法，并从中生发出适时的新技法。
对景写生与对景创造成了历代画家的必修课。因此，大自然是我们最好的老师。
2．李可染——《苏州拙政园》
这是一幅水墨写生佳作。
顺着场景的特点构图造境，形成了一个倒置的“v”字形，具有随景推进的幽深之感。
平淡之景通过水墨画技法的发挥与意境的营造，使得相辅相成，相得益彰。
3．李可染——《灵隐茶座》
画家以层层积累表现层林掩映下的光感效果，寺庙通道旁的茶座场景呈现出光影闪烁的清凉景趣。
假如没有这些光影，那么整个画面也就平淡了。而这些光感表现也是作者李家山水的一大特色——“光感效果”，西为中用的水墨效果。
4．傅抱石——《四季山水——冬》
近代山水画家傅抱石一张册页山水画。
画中生动感人的原因在于何处？
平实的景致一经其巧妙运作，使得画面楚楚动人而有鲜活的生命内涵，充满着意境。
画中意境营造一种冬季气氛。
在画中只呈现四种物品：枯木、远山、小溪、山里人赶着牲口、雾。
疏叶将尽
远岫蒙胧
寒气袭人
山里人着牲口缘溪而行
萧疏之境
在中国画中，意境营造回绕冬季气氛所作的艺术化处理，其表现手法的精妙与严谨确乎已至增一分太多，减一分则少的程度。
5．《樟树下》
先看景色照片——再看画
借助樟树与周边环境关系，营造树阴下的休憩小景，强化了静谧恬淡的意境。
意境总是有诗意，让我们想起古人的诗句，将画境定格在“芳树无人鸟空啼”的虚境中。
6．《泊舟塘栖》
先看景色照片——再看画
就取景而言，笔直的河道不宜入画。因此，强化河道的弯曲处理，突出泊舟岸边的生活气息。树枝、船相互交织为构图赢得了拓展画境空间。
画中一群鸭了让画面更加增添生活气息，生动描绘泊舟岸边的情形。并且让画面动了起来。
三． 欣赏作品
1． 微雨云林
2． 农闲季节
3． 东风吹绿又一年
4． 秋阳渐高
5． 溪出幽篁
6． 夏至
7． 荷风徐来
8． 家在画屏中
四． 讲解写生步骤
照片《古桥旁的老梧桐》
梧桐的美丽在于内在的丰富与外表的苍凉，经过严冬的风霜一叶不剩，呈现了一份凄美，加上古桥的凝重与沉默。让我们有一种“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”的审美感受。
画法要领：
1．顺着构图框架，从形体结构的关键处着笔生发干枝。
2．边勾边皴，由主干及枝叉地生发形体结构。
3．由树及桥地完整画境，把握布局上的虚实关系。
4．于勾勒与皴擦间施以淡墨擦染以衔接浑然的方式强化形体结构和体面关系。
总结：对景创造不仅要有发现美的眼光，也要善于调动积极因素，创造富有美感的`构成关系。
五． 视频：云山深处——溪山行旅图
宋元山水画堪称台北故宫宝藏中的极品。从北宋的巨碑型风格到南宋诗意的小景，再到元朝的心灵山水，古代画家用不变的笔墨线条，勾勒渲染出千般世貌，万种情怀。一幅幅旷古世制，依然延续着“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”的禅思。
六． 教学小结：
诚然，对我们在座的中学生而言，美术课的主要意义在于同学们接受美的教育，从而增强生活中发现美和认识美的能力。
罗丹：“世界上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”
因此，如何在对景写生的过程中，培养发现美，认识美的知觉度，成了我们中学生写生课的主要目的，也是带着这样的目的去写生，才能发挥我们的主观能动性，步入对景创造的佳境。
吴冠中说：“培养慧眼比锻炼巧手重要！”
美术教案 篇5
教学目标：
1、对废旧物品进行改造，并用画、塑、包装、彩纸剪贴等方法进行装饰，使其成为一件即能美化生活，又有实用性的装饰品。
2、在设计、制作过程中能够合理运用自己喜欢的多种技法和材料进行创作。
3、通过寻找生活物品，学会观察、发现美和创造美，并大胆地进行“变废为宝”的艺术活动。形成节约资源、保护环境、热爱生活的生活态
教学重点：
能合理选用自己喜欢的方法和材料进行创作，掌握装饰废旧物品的方法，包装美化生活中的物品。
教学难点：
能根据用途合理选用装饰方法和材料进行设计、装饰生活物品。
教学准备：
课件、画笔、收集形态各异的废旧容器、包装纸、彩色纸、碎布、毛线、缎带等材料，准备彩泥、颜料、胶水等工具。
教学过程：
一、导入
1、出示几个装饰得非常漂亮的瓶子，激发学生的学习兴趣。
师问：见过老师这儿展示的物品么?有什么用?你想把放在什么地方?请猜猜它原来是什么样子的?
师：揭示物品原本面目。用装饰材料将废旧容器全部掩盖起来，使它看上去好像穿了一件花衣裳，这样就让普通的瓶子、盒子等变成了非常独特漂亮的艺术品了。
师：我们今天就来学一学做“花花衣”。
2、出示课题
二、新授
1、赏析教材。
师：现代人很重视对物品的装饰，美的物品能让人赏心悦目，心情愉悦。这是我国陕西民间早期的一种生活用品，是用来喂马的一种木质器具，叫做马勺。
问：这是怎么装饰的?
生：
师：当地民众将神话故事中的人物形象彩绘于马勺之上，形成马勺脸谱，经过一代代艺术家们得继承和发展，马勺脸谱已经成为我国民间艺术中的珍品。
问：马勺艺术可以装饰在哪儿?还有什么意义?
师：传统上多悬挂于厅堂、房室，用于镇宅辟邪、祈福纳祥，深受人们的喜爱。
2、寻找可以穿新衣的废旧物品
师：生活中还有哪些物品可以通过穿上花花衣变得更漂亮，来装饰美化我们的环境?课下同学们都收集了哪些废旧物品。
生：
师：喝完饮料的空瓶子、用过的纸杯、餐盘上的花边纸、用过的蛋糕盘等等，都可以再利用。
3、怎样给废旧物品穿上花衣裳
师：欣赏用不同方式装饰成的漂亮作品，分析交流用到的装饰材料和方法。
生：
师示范。
归纳小结：画;塑;剪;贴先根据物品形象特征进行联想，再选择装饰材料及装饰方法。
板书：绘画、捏塑、剪贴
问：还能想到哪些可用的装饰方法?想用什么样的方法进行包装自己收集到的废旧物品?
三、学生作业
作业要求：选择收集到的物品，用自己喜欢的方法进行装饰美化，给它穿上漂亮的花衣裳。并起一个好听的名字。
注意：颜色丰富，搭配合理，大胆想象，富有创意。安全使用工具，保持环境卫生。
生习作。
师巡视，针对性辅导。
四、作品评讲
1、请每一组选出代表将完成装饰的作业在实物展示台上给全班同学展示，并说出创作的构思和内容。表扬构思独特的作品作者。
2、请各组同学相互评述，谈谈自己的想法和感受。
3、欣赏同龄人作品，请学生谈感受。
五、总结
同学们，美就在我们的身边，改造和装饰废旧物品的方法还有很多，只要同学们多观察、多想象、多动手，我们就会创造出更多的美。老师希望同学们通过本课的学习，能树立起美化生活和环保的意识，让我们的生活越来越美!
六、课后拓展
从今天开始，运用多种材料为多种容器进行包装，用自己灵巧的双手让美永远留在我们身边吧!
板书设计：
花花衣
装饰方法：绘画、捏塑、剪贴
教学反思：
《花花衣》是二年级上册第六课的内容。能够合理选用多种媒材及使用多种方法包饰一个废弃的容器，使其成为一件美化生活、环境的装饰品。通过包装容器的教学，使儿童不断地观察和想象并进行多方构思和尝试，从而提高“因势造型”创新形象的能力和立体塑形能力。培养学生对艺术活动的兴趣和良好的审美情趣，感受变废为宝的艺术活动给生活带来的乐趣。
在教学中，我主要是引导孩子们用自己的眼睛去观察，观察实物、图片，观察视频，观察教师的.制作过程，从而发现美、理解美，这样才会进一步去创造美。二年级的孩子想象力还是非常丰富的，面对各式各样瓶子，大都有自己的想法，简单的包裹一件容器也容易做到，但是怎样能把自己的想法很好地呈现出来，这就需要教师从装扮技法上进行引导。
我在学生制作时注意从以下两方面进行辅导：一是材料的合理运用，二是绘画、拼接、粘贴、固定等细节的处理。使学生不仅能展示自己的创意，而且能在创作的过程中掌握技能技巧。
通过学生的表现及作业效果不难看出，本课还是比较成功的，但仍存在一些不足。例如学生用材和方法过多，因时间关系，一些注意事项我不能在讲授新课时拿出时间一一解决，而在具体辅导创作的过程中面对那么多学生，我又忙不过来，所以有些技能技巧的指导还是不够到位。
鱼和熊掌不能兼得，我想，如果让学生少尝试几种方法，课堂上是不是会更从容些?另外，在学习过程中，我只注重引导学生在瓶子本身的基础上进行装饰，就像给它穿上一件漂亮衣服，最后效果固然好，却忽略了对瓶子外形的想像与利用。如果能把瓶子改变造型后，让它变成全新的形象，会给学生更大的想像空间，创作出的作品也会更加丰富多彩。
美术教案 篇6
教学目标
1、欣赏优秀的卡通片，提高学生对卡通片的鉴赏能力。
2、了解、认识卡通形象的艺术特点，以及简单的制作过程。
3、激发学生运用所学创作可爱的有个性的卡通形象的欲望。
4、提高学生的造型表现能力。 教学重 难点 认识卡通形象的艺术特点，了解卡通形象设计的基本手法，运用夸张、拟人手法创作简单的卡通形象。
课前准备 教师：动画片《西游记》影碟及相应VCD音乐光碟、自制课件、多媒体设备、实物投影仪等。
学生：课前上网查找自己喜欢的卡通图片并存在移动盘上带来课堂、彩笔、32开画纸。
教学过程
一、组织教学
预备铃响，学生随动画片《西游记》片尾曲《一个师傅三徒弟》音乐声有序进入教室，按八人小组坐好，并摆放好学具。
二、谈话导入
1、师问：同学们刚才听到了一首什么歌曲？它出自哪里？
学生答：《西游记》里的歌。
师补充：这首歌我们很熟悉，是动画片《西游记》片尾曲《一个师傅三徒弟》。
2、师播放动画片《西游记》片断。
3、师问：同学们还知道哪些动画片？（学生自由发言）
师述：你们知道的真多。你们喜欢看动画片吗？为什么？
（学生举手谈）
动画片深受大家喜爱，是因为它在生活或想象故事中设计了很多生动、有趣的卡通形象。（课件出示部分动画片中的卡通形象）
4、师明题：这节课我们就一起来了解卡通形象的基本设计方法，《卡通大亮相》。（板书课题）
三、启发认识
1、课件出示各种卡通形象，学生将课前找到卡通图进行展示。
2、学生小组讨论：卡通形象与生活中真实物象不同在什么地方？（教师参与到各组中听取意见）
学生汇报讨论结果。3、比较验证
教师课件显示狗的写真图与卡通形象图，引导学生比较，得出最后结论——卡通形象在狗的外形特点上进行了夸张、拟人等设计，使造型更为有趣，更加人性化，更能贴近人的.生活。
四、设计方法
1、教师演示人物与动物的卡通设计各一，学生观摩感受夸张与拟人方法的运用。
在此过程中学生口述介绍夸张与拟人——
（1）夸张：可加强形象的娱乐性和幽默感。例如日本卡通人物采用的夸张方式是改变人体的正常比例，将身体缩小、五官放大或省略，以达到一种奇妙的滑稽感。
（2）拟人：这种手法在卡通画中运用得最为广泛。象我国动画片《黑猫警长》、《雪孩子》、《蓝皮鼠和大脸猫》，美国迪斯尼动画片《米老鼠与唐老鸭》、《猫和老鼠》等，都是优秀的卡通片。它们的共同特点正是卡通形象拟人化。
2、师生共同设计台灯的卡通形象。
教师黑板画一盏台灯的写实简笔画，口述：同学们愿不愿和老师一起把这盏台灯变化为一盏卡通灯？（生述：愿意）
那你们说出变化方法，老师画。（教师按学生所说画）
学生评价共同设计的作品，教师鼓励，同时针对学生想法缺陷进行进一步设计完善。
五、自我实践
1、学生进行卡通形象设计练习，每人设计一个有趣的卡通形象。
教师巡视指导。（不动笔，只在学生需要帮助时启发、辅助）
2、选一些表现跳、跑等动态的作业利用投影仪展示。
师问：这些形象老师觉得设计得不错，就是有一点点不足，你们发现没有？
生猜答，师再问：从它们的表示上能看出跑的速度或跳的高度吗？（不明显）
讨论：怎样解决这个问题？让我们的设计更明了、生动。
小组讨论后汇报。
师课件显示解决办法——利用曲线、直线、折线等辅助线条增加动势效果。
学生根据所学进行设计完善，修改自己画稿。
六、展示小结
1、各小组互赏互评，选出一幅最能代表小组水平，最有特点的作品拿到讲台前。
2、被选出作品的学生利用投影仪将自己作业展示出来，并自评。其余学生谈观后感，教师引导学生正确评价。
3、教师根据具体情况对学生学习进行综合评价。
七、课后拓展练习
鼓励学生课后尝试让自己设计的卡通形象动起来。通过上网、看书等途径了解动画片中的形象是怎样“动”起来的。
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