【必备】美术说课稿锦集8篇
作为一名教职工，时常需要用到说课稿，说课稿有助于提高教师的语言表达能力。说课稿要怎么写呢？下面是小编为大家收集的美术说课稿8篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
美术说课稿 篇1
一、教材分析：
《字的联想》是苏少版美术第七册第15课的内容。本课由文字的演变入手，以生动活泼的形式介绍了不同的联想方式，是关于美术字设计基础的训练体验课。这一课与纯美术字教学有很大的区别，在教学中教师应紧扣的是“联想”这两个字，突出的是教材学习的灵活性和趣味性，通过学生的联想，不但让学生掌握变体美术字的一些设计方法，更主要的是培养学生的想象力和创造力，使学生理解生活与美术的关系，更懂得观察生活，体会美术在生活中的作用。
二、设计理念：
兴趣是学习美术的基本动力之一，应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容显现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。在美术教学中，我们的课堂要结合学生的生活经历，通过教师的引领，发挥学生作为主体的作用，调动他们学习的积极性，激发他们的学习兴趣，求知欲望和探索精神，激发他们的想象力，并创造性地创作一系列有独特性的作品。本课就是基于这些理念，通过教师创造性地处理教材，再通过课堂上的启发引导，激发学生的创意，引发联想。感受美术字的造型美感，提高他们的创作热情。
基于以上对教材的认识和设计理念，我初步设定了如下教学目标：
1、认知目标：引导学生欣赏、了解中国文字的演变过程。
2、技能目标：体验各种不同形态的文字的造型美感，初步掌握文字联想的设计方法。引导学生运用多种绘画制作的表现形式进行文字的联想设计。
3、情感目标：发掘学生的创造力，激发民族自豪感。
教学重点、难点：
教学重点：
用新奇的联想装饰一个或几个字。
教学难点：
如何发掘学生的创造力，能对同一字有不同的联想，并使学生创作设计出与众不同的充满画意的字的联想作品。
教学准备：
（1）、蜡笔或水彩笔等会绘画工具，彩色纸。
（2）、教师准备电子白板课件，及便于学生展示交流作品的照相机。
说媒体：
随着计算机技术与课程整合的深入，教学改革的进一步发展，交互式电子白板逐渐进入我们的普通课堂。它的拖放、聚光灯、隐藏、拉幕等功能模块，扩展、丰富了传统计算机多媒体的工具功能，更加提高了视听效果，这些精彩的视觉及听觉效果，大大提高了学生的注意力和理解力，激发了学生的兴趣，充分调动了学生积极性，能更加热情主动地参与到教学过程中来。下面我把我的媒体流程简单说一说：导入部分我利用拖放功能让学生猜字、比较古今汉字了解文字演变及造字规律；探究部分我利用聚光灯功能聚焦“秋”的几种联想方法，并利用动画形式更形象生动地展示联想的几种常见方法，从而让学生了解联想的方法，接着利用白板的书画功能示范火字的联想过程；展示部分我运用了照相、拖放等功能把学生的作品直接放在大屏幕上，改变了平时的展示方法，使学生作品更美观。拓展部分利用媒体的播放功能让学生联系生活中的字的联想，潜移默化生活与美术的紧密联系。
三、教学流程：
美术新课程标准中指出，实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术教育力求体现素质教育的要求，加强学习活动的综合性与探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力与创造力，提高审美意识和审美能力。秉着这样的指导思想，我把整个教学流程设计成了“猜字导入、揭示课题——‘秋’字为例、探索方法——创意指导、作品构思——自由创作、多维评价——联系生活、延伸拓展”五个环节。这五个环节以学生喜闻乐见的孙悟空为线索，活泼生动地串联起课堂教学。
（一）猜字导入，揭示课题：
新课标中提出应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣。所以，本课我通过猜字游戏，使孩子们初步认识了解中国的象形文字，再通过观察字的古今变化，使学生充分认识中国文字的历史与特色，并为祖国文化感到自豪，使学生的情感价值有一定取向。从字的起源引发学生的学习兴趣，让学生感受到有联想装饰的文字很有趣，很自然地导入了本课的学习重点，揭示了课题。
（二）“秋”字为例，探索方法：
美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，美术课程标准中也指出，应将美术课程内容与学生的生活经验联系在一起，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
在这一环节，我按照三种不同的联想方法逐个解决本课的学习重难点。
1、根据字意字形联想。
①出示“秋”字，“看到这个字，你想到了些什么？”，尝试引发字意与相关事物的联想。
②出示六个不同的`“秋”字，印证学生刚才的设想，让学生初步体验字的联想。
③进一步展示“油”“甜”，让学生充分交流，巩固这一方法。
④ 小结并进一步揭示“把和字有关的事物装饰到字体上，可以把字变得更加生动有趣。”
2、夸张变形联想。
利用动画出示“风、胖、香蕉、汽车”，在变化过程中了解夸张变形的方法。
3、色彩联想。
设计理念：这三个联想的方法主次分明，用了不同的媒体呈现方式，直观有趣，最大程度地吸引了学生的注意力，巧妙分解了重难点。
（三）创意指导，作品构思
这一环节的设计，我一要解决学生如何完整地完成字的联想作品这一问题，二是要进一步开拓学生思维，发展创新意识，让他们在设计时能够从多角度进行联想，从而设计出更有趣、更有创意的作品。
我先用“看了这么多作品，好朋友孙悟空想考考我们“火字你打算怎么变？”这样的过渡语言，很自然地导入到了作业演示的步骤中。在这一步骤中，我选用了较为简单的“火”，分三步具体指导：一写单线字定结构；二写双线字，在白板上把学生联想到的事物进行选择性的组合添加完成构图；三进行联想填色，这三个步骤完成一件完整的作品，学生一目了然，起到了很好的示范作用。再出示学生“母、弟、鱼……”字，让学生充分交流后尝试动手设计，教师指导。欣赏一些较好的设计，获得一些启发，扶着学生从多角度进行联想设计。
（四）、自由创作，多维评价。
前几个环节下来，学生已经欣赏到了大量有趣的联想文字，并且已经基本掌握了文字联想的设计方法，早就迫不及待想动手来创作了，这时我顺势利导，提供一些学生熟悉的便于联想设计的文字如“雨”“鱼”等，让学生来体验设计的乐趣，同时充分尊重学生的自主性与个性化发展，鼓励学生想一个自己喜欢的字来进行设计。为了让孩子们都能体会到成功的喜悦，在教学评价时我努力改变传统的评价方式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行孩子自评、互评，体现主体地位。在优秀作业上我写下 “心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给孩子成功的喜悦；在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信孩子的内在潜能，从而最大限度地发挥评价的导向、激励、反馈、调节作用。最后再欣赏一些有创意的作业，对自己的作品进行完善。
展示环节利用照相功能把学生作品拍照展示在白板上，充分激发学生成就感，连孙悟空都不由连连称赞。
（五）联系生活、延伸拓展
艺术来源于生活，这些经过联想装饰后的字变得更加生动有趣了，在生活中你在哪儿见过这些字？请你们做个生活的有心人，观察并运用今天学到的方法让我们的生活变得更生动有趣。
美术说课稿 篇2
大家好，今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第9课《学画山水画》，根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。
一、教材分析
《学画山水画》是人教版小学五年级美术下册第9课，属于造型·表现领域。
本课的要求是引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色，并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。
二、教学目标：
根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维教学目标：
1、知识技能目标：引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，
2、过程方目标法：通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色。
3、情感态目标度：培养学生对我国山水画的热爱之情，培养健康的审美情趣。
三、学情分析
五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力和动手能力相对较强，对的国画课有所体验。为本节课的学习奠定了良好的基础。本节课的设置符合学生的年龄特点、认知水平和学习规律。
四、说教学重难点：
依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学
重点是：了解中国画的特点和表现形式，来学画山水景色。
难点是：水墨浓淡的笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图。
五、教法、学法
“教无定法、学无定法”，依据新课程标准 “以学生为主体”和“充分发挥学生个性” 的'理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。使学习内容变得鲜活充实，易于掌握，使学习过程变得生动有趣，富有人文气息，
在学法指导上采用欣赏法、观察法、自主学习法、小组合作学习法。充分调动学生的“眼、手、脑、肢体”等多种感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。
六、教具学具准备：
为了使学生更好的体验中国山水画的意境，并学画山水画。我准备了以下
教具：教师山水中国画、中国画的工具与材料、多媒体教学资料
学具：中国画绘画工具
七、教学过程：
为了突出本课教学重点，完成教学目标，依据新课程标准，我将从欣赏作品、探究学习、实践操作、展示评价、课后拓展五个环节设计实施本课教学。
（一）、 欣赏作品
1、多媒体展示、引导学生欣赏中国历代著名山水画，初步了解我国山水画悠久的历史及发展过程，激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。
《早春图》郭熙
《千里江山图》王希孟
《富春山居图》黄公望
《溪山行旅图》范宽
2、学生通过欣赏了解隋唐时代，山水画已经成熟，宋元以后，山水画成为中国画中主要的画科。
学生交流自己对这些山水画作品技法运用和造型特点的感想。（板书）
引导欣赏感知中国画中的三远：高远、深远、平远。
引出本课课题《学画山水画》（板书）。
3、在欣赏交流的基础上，启发学生根据自己的想象进行尝试体验，师生共同讨论如何运用中国画材料与工具，进行描绘，鼓励学生大胆尝试。学生在没有顾虑没有束缚的情况下，体验中国画水墨交融的笔墨情趣。
（导课环节通过赏析名家作品，使学生对中国山水画的发展过程有了一定的了解，并对之产生极大的兴趣，引出课题。用时 分钟。）
（二）、探究学习
1、欣赏教师的山水画作品，激发学生的学习兴趣。
引导学生观察画面并思考问题：（1）造型特点（2）技巧运用 （3）表现手法（4）感受（5）如何表现。
通过欣赏教师的作品，使学生对山水画有一个整体的感悟。
2、多媒体展示、欣赏山水画技法。
古代艺术家在长期的艺术实践中，创造了表现山水画的各种技法。
山水画的皴法（披麻皴、斧劈皴）、点苔、树木的画法、水的画法
3、出示教材技法点击。
（1）学生讨论如何表现
（2）教师对墨色、运笔及点苔进行指导示范。强调注意近景、远景、树枝、树叶干湿浓淡的笔墨运用。使画面更富有艺术性。
4、引导创作
（1）多媒体展示教材中学生作品，激发学生创作欲望。
（2）小组讨论创作想法，请学生讲述自己的构思及表现形式，老师及时表扬，进一步启发、引导并强调构图、笔墨的用法及水墨的焦浓重淡轻等。
（探究学习环节先让学生近距离欣赏教师的作品，并对表现技法有一定了解。通过展示教材上的作品，激发学生的创作热情。用时 分钟）
（三）、实践操作
1、学生学习用水墨的形式，表现山水景色。
2、教师巡视辅导。提醒学生在创作中灵活运用技法，注意构图，处理远近关系等。
3、帮助个别后进学生的造型创作。
并把同学们创作的过程拍摄下来。
（学生在创作环节，我提示学生应注意一些技法，立意，表现等问题，还为大家播放了高山流水的古筝曲，使学生在优雅的境界中，创作出美德画作。用时 分钟）
（四）、展示评价
美术课程评价是提高学生学习、改进教师的教学、促进美术课程不断发展的重要环节。
本节课我将采用学生自评、互评、教师点评三位一体的评价方式。
先让学生谈谈自己的创作思路和表现手法。
学生在互评的过程中，我力图引导学生从不够完美的作品中找到优点，找到完善作品的最佳方法，让学生越学越想学，越学越会学，越学越有审美眼光和创造精神。
我还会将同学们和他们的作品一起拍摄并保存下来，记录他们成长的经历，学生会对这堂美术课留下深刻印象，更加喜欢美术课。
最后教师做小结性讲评，回顾本课所学知识，并肯定他们的作品，鼓励他们继续努力。
（课堂评价是促进学生全面发展的重要环节，开展学生互评和自评，让学生真正成为学习的主体，培养他们学习美术创作的兴趣，并将同学们的作品拍摄记录下来，记住他们成长的经历，鼓励学生继续努力。用时8分钟）
（五）、课后拓展
1.欣赏全国知名辉县籍画家侯德昌、窦宪敏、耿安辉等作品，通过欣赏使学生增长了知识，拓展了学生的艺术视野，培养了学生的审美情趣及对家乡山水的热爱之情。
2．通过观察和大胆的想象，创作有新意的作品，表现家乡的自然景色，体验创作的乐趣。
美术说课稿 篇3
各位评委、老师：
大家下午好！我们庆幸自己能存在于这样一个多姿多彩的世界里，也感谢自己拥有一双明亮的眼睛，让我们亲身体验色彩的美丽。世界上的色彩何其之多，不一样的色彩会给你带来不一样的心情，让你处在这个色彩独有的心境里，于是便有了对色彩的感悟。心情是看不见的，却可以体验，心情是抓不到的，却紧随身边。不同的心情可以用不同的色彩来表现。今天我说课的内容是冀教版小学美术教材第七册《用色彩画心情》一课。
一、设计意图：
在美术的课堂中，每一个学生都是一道灵动的风景，“用我心画我画，用我I 情表我意，, ’使学生富有个性的学习过程充满情趣，充满魅力，让他们实现最自由，最幸福，充满激情的学习旅程。
因此我想通过“情境教学”的模式，试图为孩子们打造一个充满诗画而又情意浓浓的课堂，和他们展开对色彩情感的认识和研讨。我用典型的黑、白、红、黄等几个颜色，让学生多角度地去感受和体会美妙的色彩。通过欣赏、对比、想象、讨论，把学生带到一个色彩的世界里，体会色彩的性格。
二、教材分析：
英国著名心理学家格列高利认为：“颜色知觉对于我们人类具有极其重要的意义，它是视觉审美的核心，深刻地影响我们的.情绪状态。”本课通过探索色彩的奥秘，学习运用色彩来表达自己的情感，引导学生从个人主观感受出发，了解色彩的另一种表现形式。
我拟定本节课的教学目标如下：
1 ．欣赏画家名作，使学生产生对色彩探索的好奇心，让学生作美感表达，使学生感受“艺术来源于生活，而高于生活”。
2 ．初步了解色彩这一美术语言，让学生大胆运用色彩尝试着表达自己的心情。基于以上的分析，我对本课的教学环节设计如下：
三、教学过程：
一、游戏导入：
上课之初，我将请同学们从自己所在的小组选派1 到2 位同学上台前的纸箱中随意抽取一张写有不同心情的卡片，用夸张的表情表演出来，再请同学们根据他所传达的信息来猜猜卡片上写的应是哪一种心情？通过这个环节的创设使学生增强对形象的初步感受能力，激发学生学习的兴趣并活跃课堂气氛，为后边的欣赏体会做铺垫。
二、进入新课：
．欣赏体会
欣赏的程序是：描述、分析、评价。这个程序能够引导学生由浅入深的分析美术作品，给学生创造了一个主动探索的机会。在这个环节，我将分以下四步带领同学们循序渐近的去了解和体会色彩情感的魅力。
首先，我通过对梵高作品《 夜晚的咖啡馆》的描述，让学生透过色彩强烈的画面强化视觉感受和心理感受。让每一个学生走进画面，成为画中的一员，使学生感受“艺术来源于生活，而高于生活”。
借助毕加索的《一个盲人的早餐》，鼓励学生用简短的话语大胆的表达自己的感受，我把自己欣赏该画的心得和学生进行交流，倾听学生用不同见解去分析作品，他们会懂得艺术家使用的每一笔色彩都不是随意的，而是和作品的主题紧密联系在一起的。学生表达的过程就是一个体验的过程，就是一个进一步感受和深入理解色彩情感的过程。
接下来通过两张相同画面、不同色彩的画，请学生根据自己的感受给他们分别取一个可以表达画中心情的名字，并且运用美术术语进行评价总结，透过这个环节的设计，使他们更深刻的理解色彩的感情。
最后，观看迪斯尼动画片《 梦幻20xx 》中因人物心情的变化而引起画面色彩变化的片段，增加教学的直观性、趣味性，扩展学生的视野。学生的积极性被最大限度的调动起来，使美术课真正做到寓教于乐，美中育人，点燃学生的创作欲望。
．情境创作
请学生闭上眼睛，伴随着欢快或悠扬的音乐，想象自己来到梦幻般的色彩环境里，这些神奇的色彩带给你什么感受？请同学们回忆当自己快乐、兴奋、伤心、委屈、痛苦… … 时，最希望用什么方式去表达这种心情？在这样的心境驱使下，大胆而富有创新的进入自己的创作阶段。此环节紧密联系学生的生活经验，既培养学生的思维和探究的能力，同时激发学生的创新精神和实践能力。
．交流评价：
充分利用多媒体，及时的、适时的展示学生作品，重视学生的自我评价，兼顾生生之间欣赏、交流，满足各自的心理需求，使他们体验成功的快乐。三、拓展延伸：
不同的国家、不同的人群、不同的信仰、不同的文化背景对于色彩的理解也不尽相同，在亚洲信仰佛教的国家里代表着神圣的黄色在欧美国家却是警告、怯懦的寓意。再如西方人认为白色高雅纯洁，而到了中国却不是那么的受欢迎等等，让学生利用各种学习渠道去了解、去搜集这方面的知识，让有限的美术课堂学习植根于宽广的生活大背景。
新课程标准指出，美术教育不再是单纯的技术训练，不能从丰富的人文背景中剥离出来，在课堂中，我和孩子们徜徉于艺术的海洋，感受色彩，收获文化，一起放飞心灵，美美的欣赏，美美的感受，美美的表达，师生共同在这样的学习活动中求知、求趣、求美。
以上是我对《用色彩画心情》 一课的分析，不当之处敬请各位评委、老师批评指正，谢谢大家！
美术说课稿 篇4
教材分析：本课《泥条头像》是“设计.应用”领域的课程，本课的学习借助瓶子，引导学生进行立体雕塑的初步尝试。由于采用了搓泥条缠绕瓶子形成立体造型的方法，化解了难度，产生了情趣并以此了解变废为宝。
教学目标：1初步了解立体雕塑头像的基本常识――基本形与附属形。
2掌握搓泥条，用泥条缠绕瓶子，并采用捏、揉、粘等技法进行头像的造型创作。
3感受美术创作的乐趣，提高学生的观察力、想象力和动手能力，培养学生的创新精神。
教学重点：学习用泥条进行头像的造型创作。
教学难点：作品新颖、生动、富有美感。
本课主要采取“启发──引导法”，以实例为线索，不断采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法，给学生一个探究的过程和体会的过程。
教学准备：
教师准备课件和五个精美包装的盒子：
一个装有一个彩泥团
一个装有长的泥条
一个装有一个空瓶子
一个装有缠满泥条的瓶子
一个装有制作完成的泥条头像
学生准备泥和各种形状的瓶子
教学设计：
一、 激趣导入
教师出示礼物盒子，学生发现泥条头像。（其实是制作过程）出示课题。
二、循序渐进，解决重点。
1、搓泥条
以一段音乐为时限，教师和学生进行搓泥条比赛，看谁搓的泥条又多又长又匀称。泥条的准备是本课物质前提，如果真的是让学生自己搓，可能劲头不是很大，为了能达到快、好的.效果，所以采用了比赛的形式，激发学生的兴趣，同时学生也会全身心地投入到这样一个环节当中。
2、绕泥条
由搓泥条到绕泥条，教师出示瓶子和泥条让学生发现泥条缠绕的瓶子更有兴趣。然后学生以四人小组进行缠泥条比赛，看谁缠的又快又好。
3、添加五官、装饰
教师奖励学生欣赏成人设计头像图片，让学生发现并说说头像特征（五官、表情、装饰）然后以记忆游戏让学生不知不觉地感受到头部的夸张特征。再欣赏学生做的泥条头像图片，请学生来猜一猜泥条头像是怎么样的？（其实是让学生来说说自己心中认为的泥条头像的特征。）（五官、表情夸张）
五官：你还看到怎样有趣的五官？
装饰：你会用什么方法来做
表情：会有什么样的表情呢？请你来做一做。
三、 动手实践，制作头像。
学生根据自己小组瓶子的形状讨论研究做什么样的头像，如何分工制作。
然后学生制作教师指导。（以前学过泥塑方法）
四、作品的展示
将作品一件件展示在全班同学面前，先进行个别欣赏再进行整体欣赏。作品的展示，是给到学生整堂课学习成果的一个证明，也给到了学生再学习的兴趣和再进步的平台。
五、拓展
欣赏雕塑艺术图片，拓展学生视野。
总之，整堂课的设计是在轻松的环境中开展，在教师的引导下，触碰学生的艺术学习的思维，在动手造型再改进后，一件件生动很有视觉冲击力的艺术作品展现在我们面前。
美术说课稿 篇5
我今天说课的内容是人教版高中美术教科书----中国美术鉴赏课《中国古代工艺美术欣赏》一单元。我主要通过教材分析、教法运用、学法指导及教学过程等四个步骤加以阐述。
一、教材分析：
1、教学目标：
通过对对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的简要介绍，使学生对工艺美术的基本特征有一个大致的了解，引导学生认识中国古代工艺美术的卓著成就。最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术修养和工艺美术的审美感知能力。
2、教学重点：
了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况，突出成就。把握各种主要的工艺品中的基本特点及时代风格。
3、教学难点：
通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
二、教法：
新版教材倡导学生是学习的主体，在具体的教学中应注意调动学生的主动性和参与意识。只有这样，学生的.个性和思想才能表现出来，最终使学生在美术的学习中得到教育和审美享受。由此结合提问教学法，可以采用分目标、分层次的选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与，不管他们的答案正确与否，在适当修正和更改的同时，主要给予正面的启发引导和提出建设性的意见，而不要对他们简单灌输、指责。这样使每一位同学都有参与的积极性和参与意识，都会获得一种成就感，让全体学生的水平都有所提高。这也会对促进课堂气氛和提高学习热情有很大的帮助，从而形成一种学习的良性循环。
三、学法：
课堂中组织讨论，通过教师所提供的大量古代工艺美术作品，让学生赏析、品评，进行自主性学习；经过感性认识逐步上升到理性知识，从而增强学生学习的趣味性和挑战性，满足学生的成就感。
四、教学过程：
（一）新课导入：
通过展示部分中国古代工艺美术作品及图片、仿制品，提出问题，让学生讨论这些工艺品属于哪些品类，确定由哪些同学来进行分类。
导入本单元课程内容。
（二）主体内容讲授：
环节一：
首先从整体上对中国古代工艺美术的主要类别、突出成就、发展概况等方面加以介绍，然后分别论述四个工艺美术的重要品种：丝绸、青铜器、陶瓷、玉器。
本环节重点介绍中国古代工艺美术对世界的贡献，增强学生的民族自豪感。
环节二：
简要介绍中国古代工艺美术发展史，提出问题。
1、丝绸有哪些分类？
2、谁来赏析一下《联珠骑士猎狮纹锦》、《卷草凤纹锦》这两幅丝绸艺术品。
通过学生回答问题，概括总结,以此两幅丝绸作品为例,重点分析中国丝绸的装饰艺术特点。
环节三：
在青铜器一节中，引导学生分析商代的《司母戊方鼎》、《四羊方尊》，西周的《虢季子白盘》，春秋的《莲鹤方壶》，汉代的《长信宫灯》这几件重要青铜器艺术作品，让学生找出不同时期青铜器的造型和装饰特点。
环节四：
在陶瓷一节中，介绍原始彩陶和宋元明清等朝代的瓷器。引导学生赏析作品，让学生明确中国古代陶瓷的突出成就和深远影响，同时感受其艺术特色和多姿多彩的面貌。
环节五：
在玉器一节中，由于学生对这种艺术品类比较熟悉，日常生活中也经常见到。在这里重点引导学生认识玉器的丰厚文化内涵，并分析商代《玉凤》，和清代《白玉雕桐荫仕女》这两件作品。
环节六：小结：
总结本单元四个知识点。
五、板书设计：
通过多媒体直接展示，首先展示本课课题，然后分别展示丝绸、青铜器、陶瓷、玉器四个分支环节，并穿插部分美术品图片介绍
美术说课稿 篇6
一、设计理念(或教材分析)
布条、毛线、废纸等都是幼儿生活中常见的一些废旧材料，本活动以故事情境导入，利用这些废旧材料与头发之间的物态相似性发散幼儿思维，采用教师讲解示范与幼儿自主探索的方式引导幼儿尝试制作各种美丽的假发，从而引导幼儿发现生活中的创意元素，体验废物利用的成就感。
二、活动目标
1.引导幼儿利用布条、旧磁带、毛线等各种废旧材料，在浴帽上造型。
2.体验利用废物进行手工制作的乐趣和成就感。
三、重难点
重点：能均匀、密集地将磁带，毛线、纸条等贴在浴帽上做成假发。
难点：发散思维，设计出不同的假发发型。
四、活动过程
1.导入活动，引起制作兴趣
在这个过程中，我运用故事情节导入，充分调动幼儿的制作兴趣。
2.欣赏自制假发，了解制作材料和基本方法
我出示了两个假发，分别是用彩带和磁带另种材料做的。其中彩带是幼儿平时接触过的材料，磁带是他们平时没接触过的`材料。我试图激发幼儿运用多种材料制作的欲望。同时，两个假发在发型上也有所区别，一个是长卷发，一个是短卷发，引导幼儿创造出不同的发型。
3.欣赏发型图片，探索讨论各款假发的制作方法
我提供的图片是具有鲜明特点的几种发型，重点在于帮助幼儿分析各种发型不同的方向性，以及引导幼儿讨论不同的发型可以用什么材料去表现。
4.幼儿制作假发，教师巡回观察指导
操作的过程比较漫长。但是整个过程中幼儿的情绪始终是高涨的。期间也有一些幼儿遇到了困难。比如，浴帽是软的，所以不好掌握方向性;还有有些幼儿选择了磁带，用双面胶不太好粘，需要老师和同伴的帮助等等。
5.假发秀
最后我选择了一段欢快的音乐，带领幼儿集体跳舞秀假发，将活动推向了高潮，同时也充分让幼儿体验制作带来的成就感。
五、不足
活动过程中，我也发现了一些不足，主要表现在一下两个方面：
1.材料的交代方面不够细致，以至于幼儿遇到困难的时候不知道该用什么替代品;
2.浴帽太软了，幼儿不能准确把握方向性，如果能找东西支撑一下会好一些。
美术说课稿 篇7
一、说教材
教材的主要内容是让学生学会设计学生服装，它既是可以徒手绘画，也可是一堂手工课。学生在设计服装时，不要单纯地追求服装设计的局部。而要他们努力做到整件的效果为佳，设计出服装的新颖、可爱。体现出学生的天真与浪漫的童趣。
服装的设计是整个课堂教学的核心，是课堂教学的最终目的，也是课程评价的主要依据。本节课的教学目标包括技能领域、情感领域和创造领域。具体内容为：
1.技能领域：能抓住服装的结构，设计出漂亮的学生装。
2.认识领域：了解不同季节的服装
3.情意领域：①。通过服装设计，使学生懂得要设计一件漂亮的学生装，一定要仔细观察欣赏，才能使服装结构合理舒适得体。②。培养学生的观察力、记忆力、想象力和审美创造能力。
4.创造领域：在认识与技能掌握的基础上，运用丰富的想象力，设计出美丽大方的学生装。
我根据本科教学的特点，制定一下教学重点难点：
1.重点：学生服装的设计制作方法：我之所以把这个作为重点，是因为我觉得既然是服装设计，那么设计的方法和步骤是重要的，该掌握好，才能设计出舒适得体的衣服。 2.难点：学生服装的整体和局部之间和谐质朴的美。
二、说教法、学法
1.教法：根据教学方法的优化原则和上课内容特点，我主要采取了情境教学法、发现教学法、演示练习法。教学方法灵活多变，只要能够达到学目的，完成教学任务，我认为并无一定之规，根据教和学需要，除了这四种教学方法外，我还交替综合运用了局部探求法、讲授法、谈话法、观赏法、名作等常用教学方法。学生学起来也较轻松，在轻松中获取知识。
2.学法：着重指导学生通过"找、说、演、画、剪"的'方法，弄懂服装的结构和设计的步骤，引导学生自己设计漂亮的学生装。
三、说教学流程：
⑴。审美激趣。
①。创设情境：
1.学生在优美欢乐的乐曲声中进入教室。
2.操作媒体，屏幕上出现许多学生穿着各式服装。
3.教师提问，同学们刚才我们看到的学生装漂亮吗？你们想不想也来设计一套漂亮的服装呢？
②。板书课题：活泼的学生装
⑵。技法理解，掌握技能。
1.教师出示服装范作的各个部分。①。找一找，你能把上面各个部分组成一套漂亮的服装吗？②。说一说：说说自己服装的特点，在让学生谈谈不同季节的服装有什么不同。③。演一演：请一位同学学着走秀，怎样才能更好地展现能让大家看得清楚服装的美和它的不同风格。
2.教师演示画法：①服装的上衣和裙面大部分。②。深加上衣领、口袋。③。装饰、花纹图案。④。色彩的搭配鲜艳，悦目的颜色为主，进行适当的组合。
3.学生练习
4.巡回指导
5.小结
教学反思：本节课，视听结合，声图并茂，可以提高学生学习的兴趣和热情。
大胆尝试，让学生"演一演"学着走秀，走秀方面平时活动较少，可能组织不够好。
美术说课稿 篇8
一、说教材：
1、内容：苏教版小学美术二年级上册第14课《今日的菜单》。
2、地位及作用：本课要求对学生进行造型与表现的训练，学生在掌握一定的泥工制作方法的基础上，充分调动学生大胆想象，之后运用彩泥把自己想象的菜肴的造型和色彩大胆的表现出来。
3、教学目标：引导学生利用彩泥表现生活中的蔬菜、水果、菜肴，体验材料带来的美感。强调在创造过程中，发扬团队、协助的精神。
4、教学重难点：
（1）引导学生回忆、说出见过的吃过的有特色的菜肴或蔬菜的特点，包括色、形。
（2）指导学生把自己想像的菜肴的造型与色彩大胆的表现出来。
二、说教法学法
1、教法：教学方法上体现“玩中学”的理念，采用情境启导法、讲授法、演示法。
2、学法：本课采用的有：观察法、小组合作、动手操作等方法。
三、说教具学具准备
教具：、小黑板、彩泥
学具：彩泥、盘子
四：说教学过程
一、 创设情境，活跃气氛
围绕菜的色形香味方面去描述，从而使学生知道无论哪个菜，都有它的颜色、形状和味道，为后面亲手制作打下一个感性的基础。比如有的菜需要的.是完整的原料形体，而有的菜原料则要加工成各种漂亮的形状，还有的菜是通过原料的颜色对比、形状排列加强美感来促进我们食欲的
二、 欣赏激趣，讨论方法
让学生通过欣赏感受菜肴的美，激发其兴趣，使他们在视觉的刺激下，诱发制作的欲望。而在相互的讨论探究中，寻找其制作的方法与技巧。
从强调色彩的搭配、盘子上的装饰、菜肴的造型设计中，让小朋友感受到做菜的乐趣与巧妙，同时也明白做一道菜如此富有艺术性，间接地告诉了学生艺术与生活之间的关系是如此的密切。
三、 小组讨论，合作学习
这一过程中，主要培养学生的合作精神，聚少成多，只有大家合起来才能办好“饮食店”或布置一个丰盛的“餐桌”。
四、 展示作品，总结评析
在这一过程中，参观的人感到骄傲，被参观的心里也是甜滋滋的。同时也使学生明白要布置“小小饮食店”或一个“餐桌”，一个人的力量是不够的，只有发挥集体的智慧和精诚合作才能取得胜利。
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